新京报记者 刘玮 裁剪 黄嘉龄 校对 赵琳

▲在热播剧《喀什恋歌》中，李兰迪饰演的夏孜，目光里透着一种被阳光淬真金不怕火后的自在。

在2026年的初夏，当领有千年历史的喀什古城出咫尺荧屏上，不雅众看见了一个新鲜的李兰迪。在热播剧《喀什恋歌》中，李兰迪饰演别称从上海的写字楼“回到”南疆古巷的斥地师夏孜。剧中，她不再是校园剧《你好，旧时光》中阿谁衣服高中蓝白校服、目光里写满青涩的“余周周”，而是站在斑驳的生土墙边，目光里透着一种被阳光淬真金不怕火后的自在。拍摄《喀什恋歌》的几个月里，李兰迪澈底将我方浸泡在南疆的人烟气中。对她而言，这部剧更像是一次对于“归乡与自我修整”的心灵实验。正如她在专访中坦言，夏孜就像是一个“没电的机器东谈主回到了充电桩”，而这种情状，也恰恰契合了她在演艺圈摸爬滚打多年后，内心深处渴慕的那份“粗疏感”。

从2017年的校园代表作到2026年热播剧的口碑突破，李兰迪的成长之路也如兼并场卓著十年的“成东谈主礼”。这种成长不仅源于她在红毯上日益舒展的前卫张力，更源于她身上那股勃勃期望的生命力。这种好意思不再是某种公式化的缜密，而是一种带有健康、简直的“气血感”。她运转学着与外界的评价妥协，学着在“被不雅察”的自愿中保抓内心的孤独。

【扮装】

“生命力”是夏孜最打动我的内核

新京报：剧中的夏孜是一个从上海回喀什的“逃离者”，亦然一个“归乡者”。你第一次读到脚本时，如何交融她身上那种“没电的机器东谈主回到充电桩”的情状？

李兰迪：其实夏孜不是“逃离”上海，是因为父亲的牺牲需要她回喀什一回。夏孜当先的情状，大约就像一部被无数音信和责任塞满、电量行将消耗的手机，系数款式齐在运转却充不进小数儿电。喀什对夏孜来说，正是阿谁熟悉的“充电桩”。它不是快充，而是像在老屋子前院晒太阳那样，小数小数、从本体里暖透她。回到这里，夏孜毋庸再上演阿谁“齐市奏效女性”，她不错卸下系数伪装，再行感受空气、颜色和内心的节拍，最终迟缓找到了再行“开机”的力量。

新京报：许多不雅众评价夏孜这个扮装呈现出一种“气血充盈的健康好意思”，这与你以往的校园仙女形象不太谈判。你如何看待夏孜这种带有土壤幽香、勃勃期望的生命力？

李兰迪：生命力这个词，恰正是夏孜这个扮装最打动我的内核。这种生命力不是臆造来的，她成长的环境等于她最大的底色。夏孜是“援疆二代”，父母那一代东谈主把芳华和热血留在了喀什，而她从小就在这片磅礴又包容的地盘上长大。爸爸很暖和仗义，陶冶她什么是担当和情义，姆妈寥落开明又很酷，给了她开脱孕育的勇气。是以你看到的夏孜，身上莫得那种留意翼翼的缜密，反而带着一股被大漠风沙和东谈主间人烟共同养出来的舒展。是以不论在上海何等“没电”，一朝回到喀什，就能从这片地盘、从周围的暖意里再行获牛逼量。

▲三个女孩的友谊很天真简直，亦然剧中的一大看点。

新京报：夏孜与莱丽、米娜的女性友谊是剧中的一大看点。你在生存中对这种“女性友谊”有什么样的体会吗？

李兰迪：三个女孩的友谊很简直，有点小妒忌但更多的是对对方的温和，彼此齐像对方的一面镜子，从对方身上她们看到了更多我方信得过念念要追求的生存。我很红运，身边也有好多温和我的一又友，她们不会天天夸你，但在你怀疑我方的时候，会绝不客气地把你说醒，在你遭受罪楚的时候，二话没说就出现。咱们之间很少说“你要加油”，更多是沿路吃饭旅行，或者什么齐不说，就那么待着，各人各安稳我方的范畴里打拼，但遭受问题时会绝不踯躅地并肩站在沿路。

【轰动】

诊治的一会儿太多了

新京报：在喀什古城生存和拍摄的那段时间，哪一个一会儿让你以为最诊治？

李兰迪：在喀什拍戏的日子，诊治的一会儿可太多了。当地的人烟气跟情面味儿寥落浓，其实齐不需要刻意作念什么，只消坐在这里，心就小数点被填满了。

新京报：剧中波及广泛非遗文化，比如土陶、木卡姆音乐。在斗争这些的经由中，有什么令你印象真切的细节？

李兰迪：我记起我第一次听到十二木卡姆的时候，印象很深。那首曲子莫得那么欢畅，是有一些凄迷的，很像吟哦的经文，充满了清白。听的时候，我的脑海里不由自主会显表露许多画面——正式的气候、飘渺的远处，调解着旋律还有我方的一些念念象，我甚而有种念念哭的冲动。

▲李兰迪示意，她在喀什拍戏时，当地的人烟气跟情面味儿寥落浓，有好多诊治的一会儿。

新京报：在喀什古城这种相对缓慢的生存节拍中，有莫得哪一刻让你产生过“就这样留在这里也很好”的冲动？

李兰迪：在喀什，当地东谈主齐寥落心思、敦厚。街巷里的小孩子，见到你会主动打呼唤，每天去上班的路上，他们知谈你叫什么，NBA下注(中国)官网入口我也记起他们的名字，就像东邻西舍相同彼此请安。那种嗅觉很亲切，是我在别的方位拍戏莫得过的体验。还有当地的音乐和跳舞，很有感染力，只消融入他们欢笑的氛围里，郁闷就会一下子健忘。那种毫无保留的心思、充满生命力的嗅觉，让我以为寥落幸福、寥落舒适，常常会让我忍不住念念留住来。

新京报：整部剧的拍摄经由中，对你而言，最大的挑战是什么？

李兰迪：第一次这样永劫期的在新疆拍戏，好多时刻齐还要学习，学维吾尔族语、学新疆舞等等，齐是很大的挑战。

【成长】

“落地感”是上演时对于生存的一种交融

新京报：从2017年的校园代表作到2026年的《喀什恋歌》，各人看到你正在通过作品，渐渐撕掉“校园妹妹”的标签。你如何界说我方咫尺的演艺阶段？

李兰迪：（我）如故一块画布，（处于）渐渐往上加脸色的阶段。在悉力扎根、在朝上破土，一边探索一边前进。

新京报：早期不雅众夸你演技“灵动”，但咫尺的你似乎在追求一种更塌实的“落地感”。在这个调理经由中，你履历过自我怀疑的阶段吗？

李兰迪：我咫尺以为灵动和落地感其实不冲突，仅仅这种灵动可能在不同的题材内部进展相貌不相同。我之前演的大多是一些比较逼近我方年岁或者生存环境的扮装，是以这种灵动就比较像试验生存中见到的那种活泼豁达、有一些我方小智慧小鬼点子的女生。但要是是玄幻、仙侠、古装这类题材，自己就有些脱离试验环境的元素，我以为灵动就要再放大一些。不外刚运转的时候，如实会有些不稳健，因为要跳出我正派本比较舒坦的上演相貌——那种更逼近试验生存的嗅觉。关联词咫尺我以为，既然我遴选了不同的题材，那信服要调整我方、要懂得随即切换我方的上演相貌。咫尺来讲，我一经过了这个自我怀疑的阶段了，之前如实是有过的，可能是我方还莫得太稳健在这几种题材之间，我应该怎么诀别上演款式吧。咫尺各人看到的“落地感”亦然因为跟着我的年岁增长，还有履历变多了，对于扮装能共情的部分也变多了，对扮装的交融也会比之前更多面。我认为“落地感”等于你在上演时对于生存的一种交融，还有你的生存带给你的千里淀和集结。你只消把你的灵气、灵动融进这个集结内部，我以为等于一种荒谬好的上演情状。

▲李兰迪：“改日我还念念尝试更多不相同的嗅觉，毕竟女性的好意思本来就不该只好一种谜底。”

新京报：近期你在红毯上的作风蝶变，如2026爱奇艺寰球·大会的玄色露背裙造型激发了热议。你会以为这种“老练感”是当作女演员的一种必经的舒展吗？

李兰迪：我以为对我来说是成长中的一条必经之路。往日穿校服可能会更着重“会不会太老练”“符不恰当各人对我的印象”，但到了咫尺这个阶段，我反而更念念听从我方当下的感受。穿上它站在镜头前时，我发现我方不再弥留，而是更粗疏、更勇于作念我方。改日我还念念尝试更多不相同的嗅觉，毕竟女性的好意思本来就不该只好一种谜底。

【挑战】

念念演能窒碍既定印象、反差大小数的扮装

新京报：夏孜在剧中学会了与生存中的“不笃定性”妥协。当作在聚光灯下长大的演员，咫尺的你在面临外界的争议时，心态与几年前比较有了什么变化？

李兰迪：小时候荒谬敏锐，听到别东谈主对我方的评价很容易钻牛角尖儿。有些时候就会念念说我明明不是这种东谈主，他们为什么要这样说我，就很不满也很念念反驳。但有些时候又会以为，哎呀怎么办？我难谈真的是各人说的这种东谈主，就常常会按照别东谈主的评价去设念念我方，然后对我方产生不准确的贯通和怀疑。诚然咫尺些许也如故会着重，关联词莫得往日那么内讧了，咱们也不能能作念到去投合系数东谈主的期待，是以就如故安安稳稳地走好我方的路，悉力演好每个扮装，作念我方就好。

新京报：当作别称在公众视野下成长的女演员，你如何均衡“保抓简直的我方”与“骄矜不雅众期待”这两者之间的干系？

李兰迪：我以为这两者并不各异，“骄矜不雅众期待”其实是对做事的尊重。不雅众可爱我，常常是因为某个扮装或作品中的“我”。是以我会把这种期待转念为遴选好的扮装、精进业务本事的能源，而不是为了去营造一个无缺的“东谈主设”。真恰恰得用心塑造的是扮装，而不是我我方。我以为演员简直的自我也许不会像扮装那么无缺，但一个生龙活虎的东谈主，塑造出的扮装也许会愈加打动东谈主心，这种诚挚，不雅众是能感受到的，况且大多数东谈主会尊重你的遴选。而能长久跟随不雅众的，亦然作品和东谈主格的双重力量。

▲对于成长带来的变化，李兰迪示意会安安稳稳地走好我方的路，悉力演好每个扮装，作念我方就好。

新京报：在尝试过古装、校园、文旅剧之后，改日还有哪些从未触碰过的扮装类型是你念念在短期内挑战的？

李兰迪：好多不雅众对我的印象是阳光活泼暖和的，之前还没被各人说“概述”的时候，各人甚而会以为我是风凉的。但我我方就很念念跳出这种看起来很乖乖女的扮装，我很念念演一些复杂的扮装，比如她不错有我方的运筹帷幄悉数，或者她为了达到我方的方向不错不择时刻，但她本体里仍有原则、有底线，她的各类遴选不外是因为这个寰球逼得她不有自主，她在我方的寰球里苦苦招架。近似这种能窒碍外界对我的既定印象、与外界对我的印象反差大小数的扮装。

值班裁剪 康嘻嘻 实习生 王钰鑫

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